Cita de: Michael Myers en 12 de Junio de 2026, 03:55:07 PM¿Qué pasa últimamente con los enlaces de tuits que dan error cuando se ponen en un mensaje? 

Falla desde hace unos días. Jorge lo solucionará cuando pueda. 

https://x.com/el7arte/status/2062918012315840935?s=20

SINOPSIS:
Cuando un novelista se recluye a una posada remota en Irlanda para esparcir las cenizas de sus padres, las historias sobre una bruja ancestral que ronda la suite nupcial empiezan a obsesionarlo.


CRÍTICA: La República Independiente de McCarthy

La tercera película de Damian McCarthy es muchas cosas a la vez. Demasiadas. 'Hokum' es un irregular cúmulo de ideas que si funciona y/o cuela no es tanto por la solidez y/o la fuerza de un conjunto desarticulado, sino por el caos disonante de actuar como una riada que arrastra lo que pilla en el camino.

'Hokum' no fluye como un río, sino que desborda su propio cauce para dejar claro que, al igual que Ayuso, McCarthy se siente libre. Bienvenidos a la república independiente de McCarthy, cineasta de indudable origen irlandés con tanto respeto por los clásicos y el folclore como ganas de llamar la atención.

A bote pronto, como si Osgood Perkins dirigiera su particular versión de 'El resplandor' para el Universo Expediente Warren bajo el paraguas del terror gótico más o menos clásico. O lo que es lo mismo, cambiar continuamente el compás para que el público no se acomode. Que... no... se... acomode.


Ni tampoco se relaje. La suma de alicientes, estímulos y giros nos incita a un permanente estado de abrumadora y fatigosa tensión que amenaza con romper con cualquier esfuerzo. O con cualquiera de los muchos "sustos" que demasiado a menudo rompen la relativa paz y armonía con su torpeza insidiosa.

Un recurso del que resulta innecesario abusar -por el mero hecho de abusar- como prueba 'La maldición de Widow's Bay', al igual que esta, una producción cuya dirección de arte y de fotografía unido al buen hacer de su reparto y su toque cómico consolidan un encanto que no hace falta "romper" a la mínima.

Es, un poco, como si McCarthy condensará todos los episodios de 'La maldición de Widow's Bay' en uno solo. Todo agolpado, gritando por reclamar casito, e hilvanado a través del "susto gratuito" en apariencia requerido para llamar, de verdad, la atención (¿de quien no es capaz de sugestionarse en silencio?).

Cosa que hace... de igual manera que un río desbordado en comparación con uno que no. La experiencia vence a una película que, a riesgo de no encontrarse, se dedica a avasallar a un espectador tan cortejado como molesto que termina con Síndrome de Estocolmo sin saber si ha sido un secuestro o vacaciones.

Nota: 6.5


Lo Mejor / Lo Peor:
- Que... no... se... acomode

- Crítica: 'El señor de las moscas' - Hola, caracola

Danny Boyle espera rodarla en 2027, ya que este año se han quedado sin tiempo, ya que la historia se desarrolla en una zona de Gran Bretaña donde solo se puede filmar en ciertas épocas del año https://www.joblo.com/danny-boyle-28-years-later-next-year/

https://x.com/el7arte/status/2060379643811594288?s=20

SINOPSIS:
Colin, un chico introvertido, se queda prendado de Ray, el carismático y atractivo líder de una banda de moteros...


CRÍTICA: Easy Rider

La ópera prima de Harry Lighton explora la relación entre un chico introvertido y Alexander Skarsgård, el carismático y buenorro líder de una banda de moteros que le toma como su sumiso, dinamitando su rutina y cambiándole la vida....

El encanto de 'Pillion', fluido, complicado y, ante todo atípico, reside en que no se trata de una película de una sensibilidad claramente definida, fácil de describir o resumir. Algo que, todo sea dicho, puede intimidar en cierta medida.


'Pillion', título que hace referencia al asiento del pasajero en la parte trasera de una moto, no es ni una comedia ni un drama, propiamente dicho. Ni es ni deja de ser una historia de amor, de autodescubrimiento, de madurez, de sumisión sexual. Lo es y no lo es con una ligereza cotidiana que, ciertamente, confunde y estimula a partes iguales.

'Pillion' es clara, pero no simple; directa, pero no obvia; es irónica sin dejar de sentirse auténtica y honesta; sexual, pero no de forma provocadora o gratuita. Es muy gay, pero al mismo tiempo... muy hetero, tan transgresora como a su vez normativa. Y sobre todo, es cálida y humana; también refinada, cautivadora y a la postre entrañable y tierna.

Una rara y peculiar película 'feel good' de una fina delicadeza que recuerda, salvando muchas distancias, a la de 'Desconocidos' y que, de forma igualmente funambulista, naturaliza el BDSM de una manera cercana, cotidiana y sobre todo sin (pre)juicios ni moralina innecesaria. Porque lo que llamamos amor es lo que tiene, que uno se deja llevar...

Nota: 7.5


Lo Mejor:
- Su falta de adhesión a un género concreto

Lo Peor:
- Que tildarla de "Queer" la condene a un público minoritario

Cita de: Caním en 25 de Mayo de 2026, 03:14:38 PM... pero es el hecho de entrar al cine a ver algo de Star Wars y aquí surge la disyuntiva de cómo se valora una película así.

Al que no le guste Mandalorian....¿que hace en el cine?

Respuesta: Ver una película de Star Wars. La disyuntiva es que no se comporta como una película, sino como un capítulo de una serie en el que no pasa NADA relevante. Tiene más de televisión que de cine.

Tú mismo comentas que "no es de lo mejor de Mandalorian". Entonces, ¿dónde está la diferencia? ¿Por qué pagar 15 euros para ver en IMAX un episodio de relleno pudiendo pagar 10 para ver los mejores en Disney+?

Si te la venden como película y/o un evento cinematográfico, hay que exigirle un mínimo diferencial. Si no, para eso, que la estrenen en Disney+ como ha hecho Prime Video con la película de 'Jack Ryan'. Así se evitan "malentendidos".

Cita de: Sra.Danvers en 24 de Mayo de 2026, 01:47:28 PM

Cita de: Wanchope en 23 de Mayo de 2026, 11:37:15 AMPuede que haya alguna, pero a bote pronto no recuerdo ni una sola serie que Netflix haya estrenado de forma semanal. Es la única plataforma internacional que siempre estrena todos los episodios de golpe, ya que siempre lo ha defendido como una de sus señas de identidad.

Lo que sí hace es trocear en dos o tres volúmenes algunas de sus series de más éxito, como 'Stranger Things'. Es su manera de estrenar de manera pautada sin pervertir su política de maratones.

¿Entonces es cuando hay los líos para incluir temporadas de series en la Copa? Me refiero a cuando empiezan las dudas de cuándo se ha estrenado una temporada o si han emitido todos los capítulos.

Sí, ya que Netflix le da autonomía a cada volumen.

Ya no es tan común, pero antes sucedía mucho también con series como 'The Walking Dead' que dividían cada temporada en dos. De ahí que cada media temporada se considerase "autónoma" para poder concurrir en la Copa de su año.

Cita de: Turbolover1984 en 24 de Mayo de 2026, 12:57:57 PMP.D. Veo, Wancho, que le pusiste crítica en la web pero no está en el foro. Si la traspasas, la comentó allí en vez de en "qué película viste hoy".

https://www.elseptimoarte.net/foro/index.php/topic,60197.0.html

SINOPSIS:
Tras la trágica muerte de Nat a causa de una contaminación por polvo, March se ve consumido por el dolor. Pero su vida cotidiana da un vuelco cuando descubre que el espíritu de su mujer se ha reencarnado en una aspiradora...


CRÍTICA: March recuerda sus electrodomésticos pasados

El amor nunca muere... Puede volver como una aspiradora fantasma.

Humano o fantasma, el amor debe ser útil.

La carta de presentación de Rattapoom Boonbunchachoke. ¿De quién? Da igual, del director de 'Un fantasma útil'; aka, la película en la que "la mujer del protagonista se reencarna en una aspiradora". Por absurdo que parezca... Una premisa inolvidable, que hace de esta una película inolvidable. Ya se lo merezca por méritos propios. O no.


Obviamente, al menos de inicio, hablamos de una comedia surrealista, además de muy negra y ácida. Como si Quentin Dupieux dirigiera una de Apichatpong Weerasethakul. Una suerte de "March recuerda sus electrodomésticos pasados" desenfadado y caricaturesco aunque de compostura y ritmo ceremoniosos y formales, construido a base de simpáticos sketches y/o historietas que, sin embargo, acaba teniendo su contrapeso dramático, e incluso reivindicativo.

A la hora de hilvanar el absurdo con lo no tan absurdo es, precisamente, donde el Sr. Boonbunchachoke peca un tanto de novato, sobre todo en su segunda mitad. El punto (más) débil de 'Un fantasma útil', un filme irregular, impulsivo, brusco y por supuesto relajado y excéntrico que no termina de asentarse como comedia y drama al mismo tiempo.

Aunque ya sólo por su sinopsis vaya a ser difícil que la olvidemos... nos hayan sido más o menos útiles las dos horas invertidas en ella.

Nota: 6.5


Lo Mejor:
- Su extravagancia contenida

Lo Peor:
- Su irregularidad unida a una duración excesiva

https://x.com/el7arte/status/2057837643249922501?s=20

Pues... Variety lo confirma: Tom Hardy no aparecerá en su tercera temporada https://variety.com/2026/tv/news/tom-hardy-fired-mobland-season-3-1236757052/

Tráiler de 'Rafa', la docuserie sobre Rafa Nadal


Netflix ha desvelado el tráiler oficial de RAFA, la nueva serie documental sobre Rafa Nadal que se estrenará globalmente el próximo 29 de mayo. Producida por Skydance Sports, RAFA ofrece un acceso sin precedentes a uno de los deportistas más admirados de todos los tiempos: ganador de 22 títulos de Grand Slam, 14 veces campeón de Roland Garros y una figura que redefinió el significado de la competitividad en el deporte mundial. El documental explora no solo los momentos que marcaron su trayectoria, sino también el esfuerzo invisible que sostuvo al campeón durante más de dos décadas.

A lo largo de cuatro episodios, RAFA acompaña a Nadal y al equipo que ha permanecido a su lado durante años para revelar el nivel de exigencia, sacrificio y resistencia necesario para mantenerse en la cima. Desde su dominio histórico sobre la tierra batida parisina hasta la rivalidad que definió una generación del tenis junto a Roger Federer y Novak Djokovic, la serie recorre algunos de los momentos más decisivos de su carrera mientras muestra al hombre detrás de la leyenda: el dolor, la presión constante y la determinación de seguir adelante incluso cuando el cuerpo parecía no poder más.

Porque si algo define a los grandes campeones no es solo cómo ganan. Es su capacidad para aguantar una bola más.

RAFA recorre la extraordinaria trayectoria de Rafael Nadal con una ambición cinematográfica, combinando testimonios de quienes mejor lo conocen, dentro y fuera de la pista, con momentos inéditos que revelan lo que hay detrás de la leyenda. Desde sus inicios con apenas tres años hasta su regreso a la competición en 2024, la docuserie no solo muestra la evolución de un campeón, sino también el desgaste físico y emocional que ha marcado su camino, enfrentándose una y otra vez a su rival más constante: su propio cuerpo. Una historia que va más allá del tenis para adentrarse en la vida, la historia y el legado, de un icono irrepetible.

El ganador del Emmy y nominado al Oscar Zach Heinzerling (Stolen Youth, Cutie and the Boxer, McCartney 3,2,1) dirige la docuserie, producida por David Ellison, Jesse Sisgold, Jason Reed y Jon Weinbach para Skydance Sports.

"En la historia de Rafa, el triunfo es lo esperado; lo que me sorprendió fue su disposición a revelar la incertidumbre y la vulnerabilidad detrás de esa grandeza", dijo Zach Heinzerling, director y productor ejecutivo.

Cita de: Sra.Danvers en 20 de Mayo de 2026, 10:30:40 AMSólo por el título me dan ganas de verla 

Si no sabes de qué va, mejor.