Sinopsis:
La cinta narra cómo el enigmático Sr. Roarke (Peña) hace realidad los sueños de los huéspedes de su lujoso pero remoto resort tropical. Pero cuando dichas fantasías se convierten en pesadillas, los invitados tendrán que resolver el misterio existente en la isla si quieren salir de allí con vida.

Crítica:
                             

Con Blumhouse nunca se sabe. Lanzas una moneda al aire y sí sale cara ( producto entretenido). Cruz, (la muerte se produce en el cerebro del espectador). ¿En qué lado caerá?

Un dato que desconocía es que se trata de un remake de una serie de los 70-80. Y es curioso, pero a lo largo de la película debido a su duración (1h:48m, es mucho más de lo que parece) uno se pregunta lo bien que le podría haber sentado el formato serie y no el de película.

Valorando lo bueno de "La isla de la fantasía", decir que posee un título innegablemente hermoso. Evocando a pura fantasía literaria (ups, esto es una película) de grandes autores.  El poster es muy muy chulo ¿verdad?

Pues ahí se acaba lo destacable. Todo lo demás que aparece en la isla es Blumhouse en piloto automático.

Sin novedad en el frente, cada personaje tiene escrito en la frente, cliché. Dos hermanos hiper hormonados que sobrepasan la treintena son los encargados de hacer reír al espectador. Ahora bien, la realidad es que dan pena y vergüenza ajena. Por otro lado, un joven apuesto con chapas militares. No podía ser de otra manera la malota de turno, interpretada por Lucy Haley, y para finalizar una mujer con un trágico deseo resultado ser la más elaborada del grupo. Por cierto, que no se me olvide citar a Michael Peña haciendo de director del hotel...ejem...



¿Cómo trascurre la aventura de este selecto grupo en la maravillosa isla?
Mal para ellos, peor para los espectadores.

Si mis sospechas son ciertas, tenemos dos posibilidades de por qué es un calamitoso desastre. Puede estar rodada al día, improvisando el guion según la marcha. O la que más confianza me da. Han usado el borrador y ni siquiera se han dado cuenta. Y claro...

¿Algo rescatable? ¿El giro final?

Siguiendole desde el Día despues en el canal plus, en las retransmisiones de los partidos. Que palazo.

Descansa en paz.

 El gran, querido, y ahora eterno Capitán Spaulding ha fallecido a los 80 años.

Descanse en paz.

Sinopsis:

Cinco veteranos profesionales de las Fuerzas Especiales se dan cita en una zona de América del Sur escasamente poblada. Por primera vez en sus prestigiosas carreras, estos héroes olvidados emprenden una peligrosa misión en beneficio de ellos mismos, y no de su país. Pero cuando todo toma un giro inesperado, sus habilidades, sus lealtades y su moral serán empujadas a un punto de ruptura en una batalla épica por la supervivencia

Crítica:


Sin entrar a valorar, o intentar realizar un TOP de mejor a peor actor…

¿Me arriesgaría demasiado diciendo que Oscar Isaac es el más talentoso? Seguro que cada uno tiene a su favorito.  ¿Ver a Ben sin capa y sin chicle tiene hasta su puntito verdad?

Vamos allá...

Recuerdo ver el tráiler e intuí erróneamente un crossover entre Star Wars, Batman, GOT e Hijos de la Anarquía.  No, enserio, me pongo serio.

J. C. Chandor es sinónimo de calidad, de buenas películas y muy buenas. Cada vez que recuerdo “El año más violento” se me ponen los pelos como escarpias. Qué maravilla.

¿Qué nos vamos a encontrar en “Triple Frontera”?

Advertir que soy fan de las películas de acción.  Con ello, puede hacer pensar al lector, que la he disfrutado con un extra de buenos ojos. Y desde ya, aviso que está equivocado (o al menos lo voy a intentar explicar).

Necesitamos diez minutos para saber dónde estamos. Qué tenemos. Un poco en linea del el espectacular inicio de “Juego de Ladrones”.  Un tenso y frenético intercambio. Buen pulso en la cámara, mostrando lo que nos interesa. Nada de cortes videocliperos. Una hoda a la adrenalina que estará presente a lo largo de toda la película que corta, precisamente, no es.


J.C. Chandor sabe lo que se hace. Sabe plantear tiroteos, sabe generar tensión. Seguro que cuando la rodaba sabía  que tenía entre manos una de las mejores películas de acción de los últimos años. " Triple Frontera" es  un thriller de acción como por ejemplo, salvando las distancia de lo que cuenta cada una, su mensaje, “Tropa de Elite”.

Cada uno de los actores esta soberbio en su rol.  Pulcramente definidos con varias pinceladas, unos más clicheros que otros (ni nos daremos cuenta o no le daremos demasiada importancia), les cogeremos cariño y enseguida tendremos a nuestro favorito.

Es un deleite que cuando alcanza su “punto caliente” logra que sigamos atrapados hasta el final.

Una, jodida, perdón por la exaltación, MARAVILLA. 

¿La veo?

*Secuencias de acción letales.

*Tensión constante.

*Buenas actuaciones.

¿La quito a la mitad?

*Precisamente a la mitad, no la quitaría…

Sinopsis:

Londres es una ciudad sobre ruedas: una ciudad como nunca habías visto. Tras la terrible Guerra de los Sesenta Minutos, las ciudades que sobrevivieron al apocalipsis se convirtieron en depredadoras, persiguiendo a ciudades menores y alimentándose de ellas.


Crítica:



¿Ciudades con ruedas del tamaño de un campo de futbol? ¿ Ciudades que se comen unas a otras? ¿Ciudadanos steampunk? ¿ Darwinismo municipal?

¡ Qué locura es esta!

Cuando vi el tráiler no puede evitar pensar a quien se le había ocurrido semejante Mad Madxada hormonada. Resulta que está basada en la exitosa saga literaria "Máquinas Mortales" de Philip Reeve.  Es innegable que a priori uno va a verla con la idea preconcebida que esta serie B de los "creadores" del Señor de los Anillos puede ser entretenida y que no derrapará demasiado ( no me lo creo ni yo).

Y empieza potente, Londres ( piratas pasen los años que pasen, aunque sean mil) es una GRAN ciudad con ruedas Hot Wheels, los cristales de las torres inmaculadas y gente deseosa de cazar otras ciudades más pequeñas. A los mandos, Hugo Weaving, decide engullir una pequeña ciudad en la que está esperando con bufanda y muy malas pulgas la protagonista Hera Hilmar.

Es un despliegue de efectos muy logrados ( aquí hay pasta, Peter Jackson no se anda con limosnas), música apoteósica y se VE todo. Cosa difícil en las superproducciones videocliperas de hoy día.

Pues engullida la ciudad, engullido todo lo demás.

El protagonista, Robert Sheehan, el inmortal Nathan en Misfit, representa el mismo papel que se le ha visto en la citada serie y en el resto de películas de dudoso gusto en las que ha ido apareciendo. El perfil de graciosete, inocente, inteligente, distraído, aventurero, respetuoso. Y sí, lo habéis acertado. El insoportable (fallido) de las superproducciones.  Ayudará a Hera Hilmar un personaje "misterioso" ( de la que sabremos todo desde el primer minuto sin a ver visto nada más) a lo largo de las dos horas y pico de aventura.




Como puntos negativos que no son pocos; posee un guion infumable, secundarios usados como una colilla, personajes estereotípicos que dan grima como el malo malísimo que mataría hasta a su madre por un bocadillo, situaciones absurdas, forzados guiños al pasado muy mal enlatados... y la duda de si es un producto infantil o de adulto muy mal ejecutado. " Es como correrme" suelta un traficante de esclavos. ¡¿WHAT?!

.... Sin embargo, los efectos visuales son una maravilla. No cantan, entran muy bien. Y bueno, tiene algún momento más que aceptable eso sí, arruinado al minuto siguiente. Tened eso presente.


Pagar entrada:

+Buenos efectos visuales.

No pagar entrada:

-Todo lo demás.

Teniendo en cuenta el día que es, toda la Halloweenada que nos han vertido desde Estados Unidos, siento curiosidad por saber cual es, esos juegos que os acojonaron.

Calidad suprema: Dino Crisis





Un clásico: Silent Hill 2



ATERRADOR

Manhunt




Recuerdos....Haunting Ground:



Olvidarme de Dead Space sería...



Si no conoceis este... Remothered: Tormented Fathers
Mecanicas ps2, puro terror....




Mi juego de terror pendiente: Rule Of Rose. ( Cotizadísimo)




Ahora estoy con este: Outlast 2



Con auriculares es una pesadilla...

Os toca!!!

Sinopsis:

La película relata la historia de tres hombres casados ricos que se reúnen anualmente para irse de caza en una lujosa y apartada casa en medio del desierto. Pero esta vez, uno de ellos viene acompañado de su amante, una joven que despierta rápidamente el interés de los otros dos. Las cosas se complican dramáticamente para ella… Dejada por muerta en medio de la nada, la chica vuelve a la vida, y el juego de caza se convierte en una venganza siniestra.




Crítica:

Lo primero, como dato importante y del que alegrarnos;

¡No está dirigida por Adam Wingard!

“Venganza sangrienta" (fumada de traducción que no le hace el más mínimo favor) está estupendamente dirigida por ojo al género, la directorA Coralie Fargeat.  Antes de que se me acuse de machista por remarcar el género me explico.

Es un festín truculento de (carne de festival o no, al cine no llegará (una pena) disfrutable en casa) violencia, secuencias grotescas y...  un pasillo.... con un plano antológico. Vaya, que Coralie no se corta lo más mínimo detrás de las cámaras y le inyecta un realismo visceral que pocOs se animan a reflejarlo en pantalla y que tanto nos gusta.



La trama empieza poco antes de que una mujer de alto voltaje (Matilda Lutz) es cruelmente castigada por un trio de millonarios. El renacimiento de Matilda resulta sudoroso y habrá quien aparte los ojos o quien coma palomitas mientras unas hormigas buscan por donde colarse.  Es la primera muestra de que esto va en serio. Tremenda Coralie.

A partir de ahí un festival en el que la desesperación, el ingenio para la supervivencia, la batida y unas ganas de venganza sin escrúpulos harán que el espectador se lo pase en grande.  Todo encajado en un tic tac milimetrado donde no decae la tensión.  Sumo un acertado hilo musical taquicárdico. 

El último tercio tiene un pulso titánico.


Puntos fuertes:

- Su tremenda fuerza visual.

- Festival muy completo.

- Fantásticos planos.

Puntos flojos:

- Lo de la araña... está feito.

- No inventa nada... ¿ Importa?

SINOPSIS:

En un futuro no determinado, el Área X es un lugar remoto y escondido declarado zona de desastre ambiental desde hace décadas. La naturaleza salvaje ha conquistado el lugar y su acceso está prohibido. La agencia estatal Southern Reach ha enviado diversas expediciones pero casi siempre han fracasado.

Ésta es la expedición número doce. El grupo está compuesto por cuatro mujeres: una antropóloga, una topógrafa, una psicóloga y la narradora, una bióloga. Su misión es cartografiar el terreno y recolectar muestras, anotar todas sus observaciones tanto de su entorno como de sus compañeras. Pronto descubren una gran anomalía geográfica...

CRITICA:


Alex Garland se estrenó en la dirección por la puerta grande con " Ex_Machina". Una joya de la ciencia ficción donde pasito a pasito te sumergías en un juego claustrofóbico que eclosionaba en un éxtasis dificil de olvidar gracias a una dirección soberbia, unos efectos especiales recompensados con un Oscar y un destacado guion, nominado, pero sin recompensa.  Recordar que Alex es más de escribir guiones (tanto como para videojuegos o películas) que de dirigir. 

Aniquilación es su segundo trabajo tras la cámara y ha dejado bien claro que " Ex_Machina" no fue casualidad.

Basada en la trilogía escrita por Jeff VanderMeer “Aniquilación”, “Autoridad” y “Aceptación”. Reconozco leer hace unos años la primera parte y recuerdo que a Jeff le encantaba describir paisajes naturales delirantes y con una prosa filosófica bien durita. No es un libro para quien busque una lectura de playa y lo mismo ocurre con su traslación a la pantalla.



Natalie Portman será la colíder del equipo. Se adentrará al Área X con compañeras entre otras; Tessa Thompson  "Thor Ragnarok" y Gina Rodriguez " Jane the Virgin". Natalie Portman ejecuta a la perfección el papel de líder. De tía dura. De las que hacen falta en el cine.  El resto como grupo no desentona, no logramos saber más que unos titulares de lo que son. ¿Es un error? No lo veo como tal.  Alex prioriza en lo que verdaderamente importa; el Área X.

De forma magistral, el farragoso mundo creado por Jeff, Alex lo traslada a lo visual con un resultado ACOJONANTE. De verdad, impresiona todo lo que hay dentro del Área X. Delicia visual y sonora. No sé sí llegará a los Oscar del año que viene, no importa. En la retina se quedará.

Oscar Isaac está poco… Pero…Inmenso. Para que decir más.

Aniquilación es un viaje. Un viaje que quizás vaya demasiado lejos para algunos espectadores. Para el resto, un viaje mágico con momentos terroríficos hacía… bueno… que cada uno saque sus conclusiones.


LO MEJOR:

* El psicodelico viaje.

LO PEOR:

* No poder hacerlo en la pantalla de un cine.