SINOPSIS:
Francia, 1770. Marianne (Adèle Haenel), una pintora, recibe un encargo que consiste en realizar el retrato de bodas de Héloïse, una joven que acaba de dejar el convento y que tiene serias dudas respecto a su próximo matrimonio.


CRÍTICA: Comportarse como adultos

'Retrato de una mujer en llamas' es una película que se esfuerza en contar lo que quiere contar de la manera en la que lo quiere contar. Esto es, cine que además de aparentarlo también quiere ser cine, y que además de ser cine, también quiere poder parecer arte.


Su distribuidora española, Karma Films, la describe como "una emotiva y delicada exposición de una historia". Una descripción con la que estoy de acuerdo en un 50%: Es delicada, pero no emotiva. O dicho de otra manera, es una obra intelectualmente elegante pero bajo mi punto de vista, emocionalmente fría. La apuesta de Céline Sciamma es decidida, consecuente y lo dicho, formalmente mucho más que digna, sobradamente lograda como para además de parecer cine, poder parecer arte. Pero también tan inmaculada y delicada en sus formas que apenas si deja margen para que aflore una pasión un tanto encorsetada.

No obstante, y por descontado, la desenvoltura de sus dos principales protagonistas sobre este frío lienzo académico de intachable virtud es un argumento de peso para darle una oportunidad.

Nota: 6.75

Coincido bastante con wancho. Es una película que se esfuerza mucho en ser arte... y lo consigue. Pero a cambio de eso es muy, demasiado fría. 5/10

En 2019 se estrenó 'Retrato de una mujer en llamas', película que supuso la constatación de Céline Sciamma como una autora a tener en cuenta. La directora francesa ya tenía una larga trayectoria antes de su estreno, pero su exitoso paso por festivales y haberse llevado el premio a mejor guion en el festival de Cannes la encumbraron como una de las directoras del año y a su película como una de las más importantes (a pesar de que, extrañamente, Francia decidió no enviarla como su candidata a los Oscars).

'Retrato de una mujer en llamas' narra la historia de Marianne, una pintora que recibe el encargo de hacer el retrato de bodas de Héloïse, a la que le han organizado un matrimonio por conveniencia con el que no está nada conforme. Este contexto establece un escenario idóneo para fortalecer el vínculo entre ellas, el de la artista y la modelo, pasando horas a solas con la mirada fija la una a la otra, llegando al inevitable enamoramiento a través de gestos, miradas y detalles que Sciamma plasma en la pantalla con belleza, sutileza y sensibilidad.

El sonido constante del crepitar del fuego nos va recordando que estamos presenciando una cuenta atrás, la de una relación que inevitable e involuntariamente terminará por apagarse. Para Héloïse, ese amor significa su último anhelo de libertad antes de verse abocada a una vida de esposa florero.

Es aquí donde reside la fuerza de la película, en su discurso sobre la falta de libertad de las mujeres en una sociedad patriarcal, en cómo a través de una escena (aparentemente simple) en la que vemos a un hombre guardar el dichoso retrato en una caja de madera en realidad estamos viendo el entierro de Héloïse, de esos días tan maravillosos que ha pasado con Marianne y de su libertad.

Cita de: perka en 14 de Marzo de 2020, 05:42:44 PMCoincido bastante con wancho. Es una película que se esfuerza mucho en ser arte... y lo consigue. Pero a cambio de eso es muy, demasiado fría. 5/10

Pues resulta que yo tengo un recuerdo como de que no me gustó nada.
Me está gustando esto de ver reseñas antiguas mías y ver como cambia la cosa