Ya he podido ver hoy los dos episodios pendientes y la verdad es que sin parecerme la hostia, la serie sabe como dejar migas de pan para ir comiendo y seguir picando.

Spoiler

Esta primera mitad de temporada ha ido a putear a los Harrigan y a ver donde está la lealtad de Harry, algo que se ha explotado con el ataque a la casa de este último episodio y Harry yendo a rescatar a su hija -y a Eddie de paso, pero le impporta lo mismo que un papel colgando del zapato en el fondo- en Irlanda en lugar de estar con los chalados de la familia. Ahora espero en estos episodios restantes el contraataque de los Harrigan y ver quien va a llegar vivo al final de esta segunda temporada, porque tengo claro que algún peaje hay que pagar.

[close]

Tierra de mafiosos - 2x04, 2x05

Cita de: Wanchope en 18 de Octubre de 2026, 02:54:43 PMhttps://x.com/mattreevesLA/status/2110875641495400870?s=20

Me esperaba lo peor y volver a asistir a un caso 'Liga de la justicia' en 2017. Al menos, que siga involucrado el director es una buena noticia para que su visión no sea alterada; independientemente de como salga luego el largometraje.

LA VIDA NO DE COLOR DE ROSA DE LA CHICA DE ROSA

Aunque cuando sale a relucir el nombre de Sydney Sweeney muchas veces es para hablar de sus atributos o bien ella misma lo muestra, y bien que hace porque tiene para presumir de cuerpo de escándalo, mediante escenas subidas de tono o promoción de su línea de ropa interior, creo que a estas alturas no creo estar diciendo ninguna tontería cuando digo que ella sí realmente es una buena actriz, además de ser una de las chicas más deseables de los últimos años.

A falta de ver 'Euphoria', que es uno de los títulos donde más ha destacado, en las películas que he visto protagonizadas por ella no la he visto actuar mal en ninguna y destacaría de todas ellas 'Inmaculate' y 'Reality'. También es cierto que ninguna película me ha llegado siquiera a entusiasmar un poquito; mas no cabe duda de que ella pone todo de su parte y que no está solamente porque es la chica de moda.

'Christy: el combate de su vida' (personalmente, me habría quedado con el nombre a secas como título para España) es una prueba más de su talento interpretando a Christy Martin, una boxeadora que fue una gran impulsora en la popularidad del boxeo femenino en los Estados Unidos y cuyo mayor enemigo no era ninguna rival en el ring sino su propio marido James Martin, quien en la película no se achantan en mostrarle como un maltratador psicológico y físico que quería controlar cada aspecto de la vida de Christy. Hay alguna secuencia dura de ver, pero creo que es necesario para que nos hagamos una idea de lo que tuvo que superar.

Por otra parte, la película sufre a veces de ir más rápido de lo normal en ciertos momentos como en la época donde conoce a Don King que acaba demasiado rápido y la cinta va haciendo saltos temporales sin llegar a profundizar en ninguna era más allá del denominador común de ella y su esposo/entrenador y, por lo que según he podido leer, cuenta cosas reales de la relación con sus padres y deja otras sin narrar que habrían merecido la pena como la mejor relación con su padre. En lo que sí funciona es en la caracterización de Sweeney como Christy, llegando a copiar algún atuendo que la Christy real llevó como la camiseta de tirantes blanca combinado con prendas rosas. Sí que llama la atención que ella apenas cambia en todos los años que transcurren salvo su pelo. En la caracterización de Ben Foster como Jim Martin creo que le hicieron calvo de más, comparándolo con fotos del Jim Martin real.

Cinematográficamente no tiene nada realmente rompedor. Si bien detrás de cámaras todo funciona con cierto nivel en ningún aspecto consigue dejarme con la boca abierta y delante la narración lo sostienen las buenas interpretaciones tanto de Sydney Sweeney como de Ben Foster (en un papel que no habrá sido moralmente fácil de interpretar, aunque es parte del oficio) sin las cuales este filme no creo que hubiese conseguido el nivel que tiene. Sí que podría haber tenido una banda sonora mejor o una fotografía más deslumbrante; no obstante, lo importante eran los personajes y aquí no falla.

Mal no le vendría a Sydney Sweeney rodearse de mejores nombres en sus proyectos. En sus películas ella suele cumplir si bien creo que ya tiene un respaldo para estar en el radar de nombres más mediáticos como cuando trabajó con Ron Howard en 'Eden'. Pienso que así puede dar un salto más en su carrera.

6

Viendo ahora:
- Tierra de mafiosos
- VisionQuest

Pendientes:

A espera de nueva temporada:
- Star Wars: Las crónicas Jedi (2T)
- Dune: La profecía (2T)
- Silo (4T)
- Ahsoka (2T)
- Tierra de mafiosos (2T)
- Monarch: El legado de los monstruos (3T)
- Daredevil: Born Again (3T)

Acabadas:
- Aquí no hay quien viva
- Breaking Bad
- Ash vs Evil Dead
- Arrow
- Patrick Melrose
- Bruja Escarlata y Visión
- Falcon y el Soldado de Invierno
- Ojo de Halcón
- Legends of Tomorrow
- Caballero Luna
- Obi-Wan Kenobi
- Ms. Marvel
- She-Hulk: Abogada Hulka
- Mindhunter
- El consultor
- The Flash
- Invasión secreta
- The Continental: Del universo de John Wick
- Echo
- Star Wars: Crónicas del Imperio
- Star Wars: The Acolyte
- Chucky
- Agatha, ¿quién si no?
- El pingüino
- Senna
- ¿Qué pasaría si...?
- Ironheart
- Marvel Zombies
- Terminator Zero
- Better Call Saul

En el limbo:
- El libro de Boba Fett
- Jessica Jones
- Iron Fist
- Luke Cage
- El castigador
- Los defensores
- Loki
- Romancero

Sin terminar:
- Alien: Planeta Tierra
- Tulsa King
- The Boys
- The Big Bang Theory

Visto los dos primeros capítulos siempre es pronto para juzgar una serie, aunque lo que he visto por ahora sí se puede decir que es un poco mejor de lo que esperaba después de unos veinte minutos del primer capítulo que me estaban oliendo a chamusquina.

Eso sí, el villano que se han sacado de la manga,

Spoiler

a falta de ver quien está realmente detrás de todo,

[close]

es menos intimidante que Rompetechos. 

VisionQuest - 1x01, 1x02

Vida y obra

'The Brutalist' (como ya he leído a alguien en Filmaffinity en el título de una crítica que me ha hecho mucha gracia, The Turralist) fue una de las cintas protagonistas de la penúltima temporada de premios en el que Adrien Brody se llevo su segundo Oscar a Mejor Actor, Lol (¿no había otro nombre?) Crawley en Mejor fotografía y Daniel Blumberg a Mejor Banda Sonora. Servidor mismo cuando vio su duración se temió que se hiciera más largo que Yao Ming; pero por fortuna, no ha sido así.

¿Le habría dado si hubiese dependido de mí el Oscar a la Mejor película? Ciertamente no. De las películas nominadas en aquella edición mi favorita de las vistas sigue siendo 'Dune: Parte Dos' hasta que alguna de las pendientes la supere, si es que llega. Sí que este título de Brady Corbet no me ha parecido una brutalidad, un chiste que seguro que a nadie se le ha ocurrido, pero es un cine de cocción lenta que al final deja buen gusto en el sentido cinematográfico; aunque en el sentido humano desde luego que no.

Adrien Brody interpreta a un arquitecto húngaro llamado László Tóth, (inspirado en gran parte en el arquitecto húngaro real Marcel Breuer) que es una víctima más de la persecución a los judíos en la II Guerra Mundial y consigue emigrar a los Estados Unidos en el que comienza a trabajar en la empresa de muebles de su primo y por circunstancias se cruza en su camino el empresario industrial Harrison Lee Van Buren, interpretado por un Guy Pearce que me recordó en parte a su papel en 'Prometheus'; si bien con un aspecto totalmente diferente al que vimos en el filme de Ridley Scott. Desde la llegada de Toth a Nueva York, y posteriormente desde que conoce a Van Buren, su vida sí que es una brutalidad. Entre ellos, los problemas de salud de su mujer, Erzsébet (Felicity Jones).

En un primer visionado entiendo que pueda parecer que no cuenta apenas nada más que algunos obstáculos que le surgen al protagonista de vez en cuando, si bien yo creo que su título es como un todo, por la obra que construye y por su vida en general donde tiene que verse muchas veces con una lucha interna y externa con gente de su entorno. Además, ayuda a sobrellevar todo la fantástica recreación de la época que nos pretenden narrar en dirección artística, fotografía y vestuario y el trabajo de sus actores, principalmente el trío Brody/Jones/Pearce teniendo cada uno momentos de lucimiento.

Estamos ante una película que no pretende ser un viaje de arco iris y mostrar temas como los prejuicios y la hostilidad hacia los inmigrantes, en este caso judíos, si bien su forma engrandece un contenido no siempre positivo en el viaje que el espectador emprende con Toth.

7

Cita de: Wanchope en 10 de Octubre de 2026, 06:58:29 PM

Cita de: Michael Myers en 10 de Octubre de 2026, 11:59:35 AMMe recuerda a la tercera por el tono y por mencionar Legión; pero será más casualidad que otra cosa. Por ahora, tiene muy buena pinta.

https://x.com/TheInSneider/status/2108712588506960108

Pues no es descabellado, pero habrá que verlo para creerlo.

Me recuerda a la tercera por el tono y por mencionar Legión; pero será más casualidad que otra cosa. Por ahora, tiene muy buena pinta.

SINOPSIS: Después de haber dado un golpe muy lucrativo, un hombre es traicionado por su esposa y por su mejor amigo. Ambos lo abandonan, dándolo por muerto, en una celda de la abandonada prisión de Alcatraz. Años después, intentará vengarse y recobrar su parte del botín.


No sin mi dinero

Había escuchado de 'A quemarropa' que era uno de los grandes filmes del thriller de los años 60 y con nombres como John Boorman detrás de cámaras y Lee Marvin o Angie Dickinson delante había motivos más que suficientes para darle el beneficio de la duda. Recuerdo que cuando por fin le eché el ojo hoy lo primero que pensé es que me huele a gato encerrado el que dure poco más de hora y media y tenga una historia tan simple.

Efectivamente, algo se cocía por detrás mientras que en apariencia tenemos una historia de traición en el que un tipo llamado Walker regresa para reclamar sus 93.000 que se le debieron de un trabajito que resultó ser una trampa. Todo parece cristalino en buena parte del metraje, pero hay tramos que te hacen sospechar de todo mediante uso del montaje con pequeños 'flashbacks' y un final ilógico a simple vista y piensas que no todo es tan claro como parece a simple vista.

De lo que sí se puede decir es que estamos ante una película no espectacular; aunque sí bastante efectiva técnicamente. Especialmente, hay un plano dentro de un club con el rostro de Lee Marvin en el que se funden cara y luces y queda de lujo. Por otro lado, hay en dos secuencias un pequeño truco de usar sonidos normales como el pisar con zapatos o un hombre cantando como transición a música para otras escenas, lo cual me pareció un buen truco. Este es uno de los mejores títulos que he visto últimamente en el que mejor se usan las técnicas cinematográficas entre montaje o banda sonora.

Lee Marvin y Angie Dickinson componen un dúo con intereses en común que se complementan bastante bien. Es de sobra conocido los buenos actores que fueron, si bien Dickinson aún vive con 95 años, y con un director reputado como John Boorman era esperable que sus interpretaciones fueran, al menos, tan sólidas como un roble. Él aporta dureza con un poco de sentimentalismo y ella aporta sentimentalismo con un poco de dureza. Son tal para cual. A destacar también la aparición de John Vernon como Mal Reese, personaje sobre el que esta historia arranca, del que me sonaba su cara y es que le vi como el alcalde en 'Harry el sucio' y en otras como 'Los payasos asesinos del espacio exterior', que como extravagancia no es una mala referencia en un currículum.

La gracia del largometraje está en su ambigüedad narrativa. Todo se presta a eso mientras que no hay espacio para dilemas morales ni demás filosofía. No significa que no sea disfrutable, si bien es cierto que sentí que faltaba algo más de gancho. Puede que hora y media para una película con más matices de lo que aparenta podría haber necesitado algo más de metraje.

Spoiler

Mi interpretación es que todo lo que sucede después del inicio en Alcatraz sí pasa realmente, aunque Walker ya ha perdido todo rastro de humanidad después de ser traicionado por su amigo Reese y de ahí que se comporte de forma tan fría.

[close]

6

SINOPSIS: Bajo el aspecto de un mundo feliz controlado gracias a la realidad virtual, se esconde un monstruoso futuro post-atómico, habitado por mutantes, caníbales y un extraño y sangriento culto que adora los desperdicios de la vieja tecnología.


Soñar o no soñar, he ahí la cuestión

Bruce Campbell se hizo poco a poco con el cariño de muchos espectadores, el mío incluido, por su talento para llenar la pantalla hasta en los títulos de serie B en los que solía aparecer. Por eso, casi cualquier cosa en la que su nombre aparezca se le puede dar la oportunidad.

Así fue como llegué a 'Odisea en el tiempo', una de las tantas cintas post apocalípticas en el que un conflicto nuclear se llevó el mundo al otro barrio y muchos supervivientes llevan su existencia como si de un 'Desafío total' se tratase en el que mediante una máquina de una empresa pueden soñar con lo que quieran. Una de las clientas, Judy, resulta ser una cliente insatisfecha y quiere vivir mejor, por lo que se rebela y sale al exterior.

Lo que ve en el exterior no es más que la esperada desolación de no encontrar rastro de vida, salvo la de unos mutantes con peores intenciones que Hannibal Lecter invitándote a una cena. Ahí entra Stover, con el rostro de Bruce Campbell, quien será un amigo para ella.

Una de las expresiones que se suele oír en estos casos es el de "potencial desaprovechado". 'Odisea en el tiempo' partía de una premisa interesante que es el de una persona que se rebela contra lo considerado bien común. Sin embargo, una vez sale a la superficie, la historia empieza a irse por el sumidero transformándose en otra cinta post apocalíptica más con criaturas deformes y el funcionamiento de una secta. Incluso Bruce Campbell sufre de la mediocridad reinante y su personaje no es a lo que estamos acostumbrados, haciendo que desluzca su carisma.

En su resolución quiere establecer que realmente no quiere ser tan malo y que todo formaba parte de un plan, solamente que en el medio podría haber jugado sus bazas algo mejor en lugar de querer ser como una más. Es una pena, pero al menos solamente he perdido poco más de hora y media.

Spoiler

Las cenizas del padre de Judy se ven al final en un objeto en el que pone su fecha de nacimiento y muerte: 1991-2037. Es decir, 46 años nada más. Que envejecer más malo tuvo.

[close]

3

El mejor lugar para jugar al escondite

Había oído hablar de estos vídeos virales en el que hay habitaciones infinitas y de vez en cuando salía un ser proveniente de vete a saber que fumada. Yo mismo he visto algúno, aunque nunca me he sentido atraído por la temática. Claro que si se adapta en formato de película consigue llamar la atención.

Así que hoy por fin decidí ver 'Backrooms', en el que su director, Kane Parsons, llevaba tiempo jugando con la idea en diversos cortometrajes hasta que dio el salto a una pantalla más grande de la mano de Chiwetel Ejiofor y Renate Reinsve, dos actores de sobra conocidos que sirven de reclamos ante la opera prima de este director.

Esperaba ver algo original visto la temática de la historia y, en parte, así ha sido puesto que ha sido una de esas ocasiones donde me he sentido como si me hubiera metido droga psicotrópica en vena y lo que me hubiera tomado hubiese influido en mi visionado. Como decía la escena del vendedor del muñeco Krusty psicópata en aquel episodio de 'Los Simpson' : eso es bueno y eso es malo. Por una parte, está bien que un largometraje juegue con la percepción del público y, por otra, a veces no sé que narices veía.

En atmósfera no se puede decir que no dieran el todo por el todo. Desde el inicio, jugando a veces con el formato en video, te va atrapando en su juego y aquellas habitaciones infinitas con objetos y gente de todo pelar son bastante convincentes y algún susto se puede llevar uno. Había veces en el que me perdía demasiado (que casa con la trama) y no había alguna explicación de que hacía esa habitación y que pretendía.

Como experimento, su valor es innegable. Se traslada al cine de una manera efectiva el ambiente opresivo de aquellas salas sin fin en el que te puedes encontrar de todo y sus dos actores principales cumplen son sus papeles como se podía esperar de ellos. Me gustó además que parte de su guion se dedique a mirar las miserias de uno mismo, con la lección de que todos tenemos nuestra lucha interior de una forma u otra. Eso sí, si se hubiesen molestado en dar alguna explicación (¿quizás en una posible secuela?) del porqué de la existencia de ese espacio, quizás no me daría la impresión de haber visto una ida de olla en el que hay de repente un sitio en el que puedes perder la cordura y hasta la vida.

5

Tierra de mafiosos - 2x03

Cita de: Wanchope en 09 de Octubre de 2026, 12:29:51 AMhttps://x.com/MarvelStudios/status/2108294442054500726?s=20

Demasiados años para cada cosa. Con lo fácil que es sacar una segunda temporada y ya.