Vuelta a la normalidad tras el complicado día de ayer en el Festival de Cine Europeo de Sevilla. A ello se le sumaba una inesperada tregua dada por el clima, con cielos clareados y un viento ligeramente tolerable que despejaba la estampa lluviosa y gris de los últimos días en la capital andaluza. El Espacio Turina acogía de nuevo los dos primeros pases de la mañana, siendo el primero un producto nacional que supuso una grata sorpresa para los medios acreditados y los abonados.

Se trataba de la película gallega 'Tralovento', dirigida por Eloy Domínguez Serén y cuya premisa parte de la misma matriz que aquella maravilla de Sorogoyen que es 'As Bestas'. La de Serén, no obstante, optaba por desterrar el thriller y decidía posarse sobre el drama intimista, calibrando con meridiano equilibrio la problemática ecologista y la reconexión familiar. Excelente interpretación de Melania Cruz, muy contenida con un personaje de matices y de conflictos internos, pero plenamente expresiva sin necesidad de articular palabra. Se hace cada vez más grande a medida que la historia se va desarrollando.

Una cosa que 'Tralovento' logra con notable resultado es la inclusión de pequeñas gotas de realismo mágico, algo que suele tirar por tierra o embarrar historias de duelo y de lazos paternos como esta. Todas las escenas así aportan narrativamente y embellecen un relato que habla de reconexiones familiares, geográficas y sobre todo espirituales bajo el manto del duelo. En la rueda de prensa posterior al pase, el equipo de la película confirmaba estas sensaciones al hablar del proyecto como un lugar en el que había que volcarse y donde se requería una inmersión profesional para abordar lo emocional de la historia.

A media mañana, Francia volvía a aparecer por las pantallas del SEFF con una comedia animada que hacía las delicias de los presentes en el Espacio Turina, aunque dejaba a algunos completamente fuera de onda. Que conste en acta que las sensaciones negativas con 'Blaise', que está codirigida por Jean-Paul Guigue y Dimitri Planchon, es un problema con su técnica animada (un híbrido entre papel recortado y fotomontaje). Este acabado técnico puede conseguir la impresión de que es una película desagradable y cringe a la vista. De esas que molestan a más carcajada reúna en la sala (ha sido el caso).

La película lo da todo por divertir (y así lo prueban las risas y los aplausos al finalizar el pase), hasta con sus subtextos políticos, familiares y amorosos. Pero su estética pierde por el camino a gente que no conecta en absoluto con la propuesta. Es una técnica que resulta demasiado inerte para ser tratarse de algo animado. Es inevitable pensar en que esta película, con su dinamismo y su tono jovial, podría haber sido una película mucho más unánime con actores humanos y escenarios reales. En cualquier caso, la película queda exenta de culpa, siendo el espectador el que desentona ante lo que presenta la obra.

Con la llegada del turno vespertino aparecía la que, hasta la fecha, es la mejor película vista durante esta edición del Festival de Cine Europeo de Sevilla para este medio. Desde Serbia se presentaba en la sala 1 del Nervión Plaza un escandalazo de película llamada '3 nedelje posle', que representaba el bullying en su expresión más mezquina y perversa y que contaba con una realización prodigiosa de su director, Miroslav Terzic. No se recordaba una película tan demoledora, tan irresistible en su gravedad y tan dura en clave SEFF desde aquella brutalidad llegada desde Ucrania que fue 'The Tribe' hace 12 años.

El trabajo de Terzic con la cámara es de un pulcritud primorosa. Posee esa capacidad de abstracción e inmersión sobre el thriller que Villeneuve demostraba en 'Incendies' y 'Sicario'. A través de un enfoque lejano, aísla a sus personajes en ese cosmos molesto de contemplar que es el acoso estudiantil. La amalgama de planos lejanos que regalaba Terzic (no solo son bellos, sino que son todos provechosos ) es una barbaridad. El cine no deja de mandar mensajes de que ve al bullying como un cáncer a exterminar de la sociedad. Y no solo a sus perpetradores, sino a los que lo suavizan, lo tapan, lo secundan e incluso lo ignoran adrede. El final de la película quita el habla.

La penúltima película de la jornada era una coproducción a tres bandas entre Italia, Serbia y Croacia que tenía por título 'Balcanica'. Es relevante remarcar que el tremendo humanismo con el que se narra la película no debería hacer perder el norte al espectador que la ve sobre la horrible y urgente realidad que cuenta la misma: Que hay gente completamente desesperada en el mundo, dispuesta a lo que sea, por tener libertades tan inocentes y puras como tocar música.

Este debut en el largometraje de Nicola Sorcinelli se identifica mucho con el cine de los Dardenne, aunque sí que logra esquivar mejor que el cine de los hermanos belgas la siempre egocéntricamente blanca trampa de la pornomiseria. La labor de Matilda de Angelis, una de las protagonistas de la película, comprometida con la bondad y la gentileza de su personaje, hace mucho por evitarlo. Una dirección cercana y próxima, una iluminación gélida pero latente y una banda sonora de imponente presencia, son otros de los atributos que la convierten en una obra independiente que deja poso.

El día finalizaba con una película muy especial por pertenecer a la sección Alumbramiento, pero sobre todo por estar enmarcada dentro de una programación especial llamada 'Raising Romani Gaze', cuyo objetivo es hacer llegar al continente el talento y las historias de cineastas romaníes dispersos por el viejo continente. Si la cultura romaní goza de referentes como el de Alina Serban, el cine de esta etnia tiene asegurada una proyección enorme viendo películas como su 'I Matter'. Emocionante, honesta y rotundamente personal obra sobre la precariedad vital que padece este pueblo.

No inventa nada sobre ese cine social que habla de las adversidades de quiénes crecen en hogares de acogida o sobre la carencia de víveres y privilegios en igualdad de oportunidades que sufre el pueblo romaní, pero sí que rezuma verdad y saca orgullo propio al revelarse al mundo. No puede contar esta historia su directora sin el ímpetu y la sensibilidad de su actriz protagonista, Denisa Farcas. Es el faro de luz sobre el que pivota toda una experiencia vital. Farcas tapiza de autenticidad a su personaje porque siente lo que se narra y porque lleva consigo la cruz de la que habla el relato. Qué actriz hay ahí a poco que su carrera sea mimada e incentivada. Lo tiene todo para triunfar.

Parece mentira que ya estemos en el penúltimo día de esta edición del SEFF. Una vez más, lo efímero de lo placentero se pone de cruel manifiesto, pues esta 23ª edición del certamen alcanza su cierre en algo más de 24 horas. Queda recuperar lo que siga en el tintero, si es que hay pases disponibles, terminar de perfilar títulos pendientes de la Sección Oficial y de secciones paralelas, y empezar a intentar adivinar qué puede ser premiado en la lectura del palmarés de este fin de semana. Todavía no se puede decir que fue bonito mientras duró, así que mejor decir que está siendo bonito mientras dure.

That's what I say.

Por Jesús Sánchez Aguilar
@JesAg_

'The Tribe' - Toda una experiencia

'Incendies' - Cómo conocí a vuestra madre

'Sicario' - si. 'ka.rjo